Sem dúvida, The Storm (1859) é o auge da dramaturgia de Alexander Ostrovsky. O autor mostra as mudanças mais importantes na vida sociopolítica da Rússia como um exemplo de relações familiares. É por isso que sua criação precisa de uma análise detalhada.
História da criação
O processo de criação da peça "A Tempestade", com muitos fios, está relacionado com períodos anteriores no trabalho de Ostrovsky. O autor é atraído pelos mesmos problemas que nas peças “moscovitas”, mas a imagem da família tem uma interpretação diferente (a novidade foi a negação da estagnação da vida patriarcal e da opressão de Domostroy). A aparência de um começo brilhante e bom, heroína natural, é uma inovação no trabalho do autor.
Os primeiros pensamentos e rascunhos de tempestades apareceram no verão de 1859, e já no início de outubro o escritor tinha uma visão clara de todo o cenário. O trabalho foi bastante influenciado por uma viagem ao longo do Volga. Sob o patrocínio do Ministério do Mar, foi organizada uma expedição etnográfica para estudar os costumes e costumes da população indígena da Rússia. Ostrovsky também participou.
A cidade de Kalinov é uma imagem coletiva de diferentes cidades do Volga, simultaneamente semelhantes entre si, mas com características próprias. Ostrovsky, como pesquisador experiente, fez todas as suas observações sobre a vida da província russa e as especificidades do comportamento dos residentes no diário. Com base nessas gravações, os personagens de Thunderstorm foram criados posteriormente.
O significado do nome
A tempestade não é apenas uma agitação dos elementos, mas também um símbolo do colapso e purificação da atmosfera estagnada de uma cidade da província, onde governavam as ordens medievais de Kabanikhi e do Wild. Este é o significado do título da peça. Com a morte de Katerina durante uma tempestade, a paciência de muitas pessoas se esgota: Tikhon se rebela contra a tirania de sua mãe, Varvara escapa, Kuligin culpa abertamente os habitantes da cidade pelo que aconteceu.
Pela primeira vez, Tikhon falou de uma tempestade durante uma cerimônia de despedida: "... não haverá tempestade sobre mim por duas semanas". Com esta palavra, ele quis dizer a atmosfera opressiva de sua casa, onde a mãe tirânica domina a bola. "Uma tempestade é enviada para nós como punição", diz Wild Kuligin. Samodur entende esse fenômeno como punição por seus pecados, tem medo de pagar por um tratamento injusto das pessoas. O javali é solidário com ele. A punição pelo pecado em trovões e raios também é vista por Katerina, cuja consciência também não é clara. A ira justa de Deus - esse é outro papel da tempestade na peça de Ostrovsky. E apenas Kuligin entende que nesse fenômeno natural você pode encontrar apenas um lampejo de eletricidade, mas suas visões avançadas ainda não podem se dar bem em uma cidade que precisa de purificação. Se precisar de mais informações sobre o papel e o significado de uma tempestade, leia um ensaio sobre este tópico.
Gênero e direção
"Tempestade" é um drama, de acordo com A. Ostrovsky. Esse gênero define um enredo pesado, sério e frequentemente cotidiano, próximo à realidade. Alguns revisores mencionaram uma redação mais precisa: tragédia familiar.
Se falarmos sobre a direção, essa peça é absolutamente realista. O principal indicador disso, talvez, é uma descrição dos costumes, hábitos e aspectos cotidianos da existência de moradores das cidades provinciais do Volga (uma descrição detalhada está aqui). O autor atribui grande importância a isso, descrevendo cuidadosamente as realidades da vida dos heróis e suas imagens.
Composição
- Exposição: Ostrovsky desenha uma imagem da cidade e até do mundo em que os heróis vivem e se desenrolam eventos futuros.
- A seguir, é apresentado o início do conflito de Katerina com a nova família e a sociedade como um todo e o conflito interno (diálogo entre Katerina e Barbara).
- Após o empate, vemos o desenvolvimento da ação, durante a qual os heróis procuram resolver o conflito.
- Mais perto da final, o conflito chega ao ponto em que os problemas exigem uma resolução urgente. O clímax é o mais recente monólogo de Katerina em 5 atos.
- Depois dela está o desenlace, que mostra a insolubilidade do conflito no exemplo da morte de Katerina.
Conflito
Existem vários conflitos na tempestade:
- Em primeiro lugar, trata-se de um confronto entre tiranos (Dikoy, Kabanikh) e vítimas (Katerina, Tikhon, Boris, etc.). Este é um conflito entre duas visões de mundo - antigas e novas, personagens obsoletas e amantes da liberdade. Este conflito é destacado aqui.
- Por outro lado, a ação existe devido a um conflito psicológico, isto é, interno - na alma de Katerina.
- O conflito social deu origem a todos os anteriores: Ostrovsky inicia seu trabalho com o casamento de uma nobre empobrecida e um comerciante. Essa tendência foi generalizada nos dias do autor. A classe aristocrática dominante começou a perder poder, ficando mais pobre e arruinando devido à ociosidade, desperdício e analfabetismo comercial. Mas os comerciantes ganharam impulso devido à falta de escrúpulos, assertividade, perspicácia nos negócios e nepotismo. Então alguns decidiram melhorar as coisas à custa de outros: os nobres passaram as filhas sofisticadas e educadas como filhos rudes, ignorantes, mas ricos da guilda mercante. Devido a essa discrepância, o casamento de Katerina e Tikhon estava inicialmente fadado ao fracasso.
Essência
Criada nas melhores tradições da aristocracia, a nobre Katerina, por insistência de seus pais, casou-se com um bêbado bruto e de corpo mole, Tikhon, que pertencia a uma rica família de comerciantes. Sua mãe oprime a nora, impondo as ordens falsas e absurdas de Domostroi: soluçar por mostrar antes da partida do marido, nos humilhar em público, etc. A jovem heroína encontra simpatia pela filha de Kabanikh, Barbara, que ensina um novo parente a esconder seus pensamentos e sentimentos, adquirindo secretamente as alegrias da vida. No momento da partida do marido, Katerina se apaixona e começa a namorar o sobrinho de Wild, Boris. Mas suas datas terminam em separação, porque a mulher não quer se esconder, ela quer fugir com sua amada para a Sibéria. Mas o herói não pode arriscar levá-lo com ele. Como resultado, ela ainda se arrepende de seu marido e sogra em pecados, recebe punição severa de Kabanikh. Percebendo que consciência e opressão não lhe permitem viver, ela corre para o Volga. Após sua morte, a jovem geração se rebela: Tikhon repreende sua mãe, Varvara foge com Kudryash, etc.
A peça de Ostrovsky combina características e contradições, todos os prós e contras da Rússia feudal do século XIX. A cidade de Kalinov é uma imagem coletiva, um modelo simplificado da sociedade russa, descrito em detalhes aqui. Olhando para este modelo, vemos "uma necessidade necessária de pessoas ativas e energéticas". O autor mostra que uma visão de mundo desatualizada apenas interfere. Estraga primeiro o relacionamento na família e depois impede que as cidades e o país inteiro se desenvolvam.
Os personagens principais e suas características
O trabalho possui um sistema claro de caracteres, que se encaixa nas imagens dos personagens.
- Em primeiro lugar, eles são opressores. Wild é um tirano típico e um comerciante rico. Por seus insultos, parentes se espalham pelos cantos. Wild é um servo cruel. Todo mundo sabe que é impossível agradá-lo. Kabanova é a personificação de um modo de vida patriarcal, um Domostroy ultrapassado. Um comerciante rico, uma viúva, ela constantemente insiste em observar todas as tradições de seus antepassados e as segue claramente. Nós os descrevemos com mais detalhes neste composição.
- Em segundo lugar, adaptado. Tikhon é um homem fraco que ama sua esposa, mas não consegue encontrar forças para protegê-la da opressão de sua mãe. Ele não apóia as antigas ordens e tradições, mas não vê razão para ir contra o sistema. Tal é Boris, que sofre as maquinações de seu tio rico. A divulgação de suas imagens é dedicada a este redação. Barbara é a filha de Kabanikh. Ela aceita seu engano, vivendo uma vida dupla. Durante o dia, ela obedece formalmente a convenções, à noite ela caminha com Kudryash. A falsidade, a engenhosidade e a astúcia não estragam sua disposição alegre e aventureira: ela também é gentil e receptiva a Katerina, gentil e atenciosa com seu amado. Uma coisa toda é dedicada à caracterização dessa garota escrevendo.
- Katerina se destaca, a caracterização da heroína é diferente de todos. Esta é uma jovem nobre inteligente, que seus pais cercaram com compreensão, cuidado e atenção. Portanto, a menina estava acostumada à liberdade de pensamento e fala. Mas no casamento, ela enfrentou crueldade, grosseria e humilhação. A princípio, ela tentou se reconciliar, se apaixonar por Tikhon e sua família, mas nada aconteceu: a natureza de Katerina se opunha a essa união antinatural. Então ela tentou o papel de uma máscara hipócrita que tem uma vida secreta. Isso também não lhe convinha, porque a heroína se distingue por franqueza, consciência e honestidade. Como resultado, por desesperança, ela decidiu se revoltar, admitindo o pecado e depois cometendo um mais terrível - o suicídio. Escrevemos mais sobre a imagem de Katerina em seu dedicado composição.
- Kuligin também é um herói especial. Ele expressa a posição do autor, introduzindo no mundo arcaico uma fração de progressividade. O herói é um mecânico autodidata, ele é educado e inteligente, ao contrário dos habitantes supersticiosos de Kalinov. Também escrevemos um breve sobre seu papel na peça e no personagem. redação.
Tópicos
- O tema principal do trabalho é a vida e os costumes de Kalinov (dedicamos um redação) O autor descreve uma província provincial para mostrar às pessoas que não há necessidade de se apegar aos remanescentes do passado, você precisa entender o presente e pensar no futuro. E os habitantes da cidade de Volga congelaram com o tempo, sua vida é monótona, falsa e vazia. É estragado e dificultado no desenvolvimento da superstição, conservadorismo, bem como na relutância dos tiranos em mudar para melhor. Essa Rússia continuará vegetando na pobreza e na ignorância.
- Também são tópicos importantes aqui o amor e a família, pois a narrativa levanta os problemas de educação e conflito de gerações. A influência da família em certos heróis é muito importante (Katerina é um reflexo da educação de seus pais, e Tikhon ficou tão covarde devido à tirania de sua mãe).
- O tema do pecado e arrependimento. A heroína tropeçou, mas percebeu com o tempo seu erro, decidindo se corrigir e se arrepender de sua ação. Do ponto de vista da filosofia cristã, esta é uma decisão altamente moral que exalta e justifica Katerina. Se você estiver interessado neste tópico, leia nossa escrevendo sobre ela.
Questão
O conflito social envolve problemas sociais e pessoais.
- Ostrovsky, em primeiro lugar, expõe tirania como um fenômeno psicológico nas imagens de Wild e Kabanova. Essas pessoas brincavam com o destino dos subordinados, atropelando as manifestações de sua individualidade e liberdade. E por causa de sua ignorância e despotismo, a geração mais jovem se torna tão cruel e inútil quanto a que já sobreviveu à sua.
- Em segundo lugar, o autor condena fraqueza, obediência e egoísmo com a ajuda de imagens de Tikhon, Boris e Barbara. Por seu comportamento, eles apenas toleram a tirania dos mestres da vida, embora pudessem juntos mudar a maré a seu favor.
- O problema de um caráter russo contraditório, transmitida na imagem de Katerina, pode ser chamada de pessoal, embora inspirada por convulsões globais. Uma mulher profundamente religiosa, em busca e descoberta, passa à traição e depois ao suicídio, o que contradiz todos os cânones cristãos.
- Problemas morais associado ao amor e devoção, educação e tirania, pecado e arrependimento. Os heróis não conseguem distinguir um do outro, esses conceitos estão intrinsecamente entrelaçados. Katerina, por exemplo, é forçada a escolher entre fidelidade e amor, e Kabanikh não vê a diferença entre o papel da mãe e o poder do dogma, é movida por boas intenções, mas as encarna em detrimento de todos.
- Tragédia da consciência muito importante. Por exemplo, Tikhon teve que decidir se protegeria sua esposa de ataques da mãe ou não. Katerina também fez um acordo com sua consciência quando se aproximou de Boris. Você pode aprender mais sobre isso. aqui.
- Ignorância. Os moradores de Kalinov são estúpidos e pouco educados, acreditam em adivinhos e andarilhos, e não em cientistas e profissionais. A visão de mundo deles se transformou no passado; eles não lutam por uma vida melhor; portanto, não há nada a surpreender com a selvageria da moral e a hipocrisia ostensiva das principais figuras da cidade.
Significado
O autor está convencido de que o desejo de liberdade é natural, apesar de certas falhas na vida, e a tirania e o fanatismo estão destruindo o país e as pessoas talentosas nele. Portanto, é necessário defender sua independência, ansiando por conhecimento, beleza e espiritualidade; caso contrário, as velhas ordens não irão a lugar algum, sua falsidade simplesmente abraçará a nova geração e as forçará a jogar de acordo com suas próprias regras. Essa idéia se reflete na posição de Kuligin, a voz peculiar de Ostrovsky.
A posição do autor na peça é claramente expressa. Entendemos que Kabanikha, apesar de preservar tradições, não está certa, assim como a rebelde Katerina não está certa. No entanto, Katerina tinha potencial, tinha uma mente, era uma pureza de pensamentos, e as grandes pessoas personificadas nela ainda podem renascer, tendo rejeitado os grilhões da ignorância e da tirania. Você pode aprender ainda mais sobre o significado do drama em um ensaio sobre esse assunto.
Crítica
A tempestade tornou-se objeto de intenso debate entre os críticos dos séculos XIX e XX. No século XIX, Nikolai Dobrolyubov (artigo “Um raio de luz no reino das trevas”), Dmitry Pisarev (artigo “Motivos do drama russo”) e Apollon Grigoryev escreveram sobre ele de posições opostas.
I. A. Goncharov elogiou a peça e expressou sua opinião no artigo crítico de mesmo nome:
No mesmo drama, foi apresentado um amplo panorama da vida e dos costumes nacionais, com arte, plenitude e fidelidade incomparáveis. Toda pessoa no drama é um personagem típico, arrancado direto do meio da vida popular.