O poeta dedicou muitas de suas obras à natureza. Para Sergei Yesenin, a bétula é um símbolo eterno da pátria. Nas lembranças de sua infância, a imagem dessa beleza russa estava invariavelmente presente.
História da criação
O poema é um dos primeiros nos primeiros trabalhos do poeta. Foi escrito em 1913, Sergei tinha 18 anos na época, morava na capital, mas lembrava constantemente de sua terra natal. Na obra, o poeta parece se despedir de sua terra natal, mas não perde a esperança de voltar um dia e dar uma outra olhada na própria bétula com a qual ele tem muitas lembranças de infância.
O poema foi publicado pela primeira vez em 1914 na revista literária Mirok sob o pseudônimo do autor Aristan.
Gênero, direção, tamanho
O poema está escrito no gênero de paisagem, a direção é a letra. Em seu trabalho, o autor descreve a natureza e suas imagens, cujas memórias aquecem sua alma.
Tamanho: trochee de três pés.
As imagens
Na imagem da bétula de Yesenin, todo mundo é capaz de ver algo próprio: para alguém é o eco da Pátria, para alguém, a imagem de sua amada mãe ou filha. Em cada leitor, essa imagem evoca sentimentos diferentes, mas eles são invariavelmente tristes, porque todo o poema está cheio de saudade.
O vidoeiro branco é a personificação da Rússia pura e nativa. É em sua aldeia natal para Yesenin que a imagem do país é anexada. Segundo o autor, toda a riqueza e beleza da Rússia se manifesta na natureza linda e em espaços abertos ilimitados. Tudo ao redor admira a bétula, até o inverno no poema de Yesenin não é frio e mau, mas bom. Ela envolve os ramos macios de bétula com neve, decorando-a como prata.
Temas e humor
O tema deste poema permaneceu inalterado para o autor: é um tema da natureza de seu país natal e amado. O poeta sempre encontrou inspiração nas belas extensões russas.
No poema, a bétula é a personificação das lembranças do lar e do calor dos pais. Todo o trabalho é permeado de boa tristeza e saudade, o vidoeiro é lindo e tudo ao seu redor apenas o adorna. Foi assim que Yesenin se lembrou de sua aldeia e essa imagem encontrou ecos em seu coração.
Ideia principal
A ideia do trabalho está na imagem do autor de sua terra natal, na qual você sempre encontra proteção e apoio. De acordo com Sergei Yesenin, cada um em sua alma deve reviver aquela imagem ou lugar que lhe é querido, porque somente retendo lembranças quentes em sua alma, alguém pode se tornar verdadeiramente feliz.
O amor dos pais e a casa do pai - algo que deve permanecer para sempre em nossa memória, um local de proteção e cuidado, memórias de infância, imagens e pensamentos - é exatamente isso que devemos guardar tão cuidadosamente em nossa memória.
Meios de Expressão
- O poema "Birch", de Sergey Yesenin, é rico em meios expressivos. O papel principal na compreensão do significado do trabalho é desempenhado pela personificação. A natureza ao redor é como se estivesse viva, como a própria bétula, que "se cobriu" de neve.
- Os epítetos e metáforas também dão ao poema a maior expressividade: “sonolento”, “dourado”, “escovas com franjas brancas”.
- O poeta usa outro truque interessante - assonância. Usando os sons "o", "a" e "e", Yesenin dá ao poema um som melódico e suave.
