Anna Akhmatova é uma excelente poeta do século XX. Sua vida e carreira não podem ser chamadas de fáceis. A máquina de propaganda soviética a caluniou, criou dificuldades e barreiras, mas a poetisa permaneceu um patriota forte e inabalável de seu país. Suas letras cívicas visam dizer a todos o que vale a pena amar e se orgulhar de sua terra natal.
História da criação
Anna Andreevna Akhmatova escreveu "Terra Nativa" em 1961. Nesse momento, a poetisa estava no hospital de Leningrado. O poema faz parte da coleção "Grinalda dos Mortos".
"Native Land" pertence às letras cívicas da grande poetisa - portanto, o motivo para escrever a obra é muito claro. Para Akhmatova, o período pós-guerra foi um período difícil: tragédias pessoais da família e a incapacidade de publicar livremente, mas a poetisa não desistiu e continuou a escrever. Os poemas patrióticos de Anna Andreevna foram criados como se secretamente; ela foi proibida de publicar livremente suas obras. Desde meados dos anos 50, ela não tinha permissão para viver em paz, mas não se permitia desmoronar e escrever repetidamente que seu país natal, embora não fosse perfeito ("não parece um paraíso prometido"), continua sendo o seu favorito de qualquer maneira. Ao mesmo tempo, muitos artistas (escritores, poetas, dramaturgos, atores) deixaram o país decepcionados e um pouco humilhados. Todos eles perderam a fé em sua terra natal, não viram nada de positivo, mas Akhmatova viu, tentou encontrar nessa escuridão até o menor raio de luz encontrado. Ela o encontrou na natureza da Rússia - em sua natureza incrível - a enfermeira de todo o povo russo.
Gênero, direção e tamanho
"Terra nativa" é um trabalho lírico profundamente patriótico. A própria Akhmatova definiu o gênero desse poema como letras cívicas. Forte amor e respeito pelo seu país - esses são os sentimentos que permeiam essas linhas.
Para o autor, as letras cívicas não são apenas devoção, é um serviço à Pátria, apesar de todos os julgamentos e ações judiciais.
Anna Andreevna criado no âmbito da direção - acmeismo. O poema é pequeno em volume - 14 linhas, as 8 primeiras escritas por iâmbico e as 6 últimas por anapaest. A rima cruzada não estrita (ABAV) dá a impressão de uma composição livre. Vale ressaltar que o tipo de rima indica o diálogo informal da heroína lírica com o público. O trabalho não está sujeito a uma forma externa estrita.
Composição
Um leitor treinado notará imediatamente algumas semelhanças entre a "Terra Nativa" de Akhmatova e a "Pátria" de Lermontov. Nas duas poemas das primeiras linhas, os poetas negam pathos e patriotismo, mas apenas aquele que se tornou um tanto típico das pessoas - adoração, hinos. Os mestres da palavra apontam para o “outro” amor, que não precisa ser provado pelo “incenso” no peito e nos versos. Ambos os poetas dizem que o verdadeiro amor pela pátria é desprovido de manifestações externas e não visa o espectador - esse é um sentimento íntimo, pessoal para cada pessoa, não como qualquer outra pessoa.
Também vale a pena notar que, neste poema, a Rússia é precisamente a terra, o lugar de solos férteis, e não um país com méritos militares. É uma pátria que aparece diante das pessoas comuns, para quem Akhmatova escreve.
Em termos de composição, o poema pode ser dividido em duas partes.
- Na primeira parte, a negação da expressão excessiva na manifestação de amor pela pátria vem à tona.
- Na segunda parte, há uma explicação - qual é a pátria da poetisa: "sujeira nas galochas", "trituração nos dentes".
Imagens e Símbolos
Os poemas dessa orientação sempre contêm a imagem da pátria. Neste trabalho, Akhmatova concentra os leitores no fato de que a pátria não é um país, mas a terra, no sentido literal, é solta, suja, tem a sua!
O poema não está cheio de muitos caracteres, porque não é necessário. A poetisa não escreve sobre a Pátria como uma imagem artística, ela descreve tudo de forma simples e clara, descreve o que sua terra natal é para ela e o que ela pessoalmente está pronta para fazer pela pátria.
É claro que vale a pena notar que a imagem do herói lírico está quase sempre presente no trabalho lírico. Neste poema, a heroína lírica - a poetisa, Akhmatova retrata seus próprios pensamentos, o que está próximo a ela - a Pátria em sua natureza, terra, paisagens nativas, paisagens familiares e amadas.
Temas e humor
O tema principal de “Terra Nativa” é a imagem de um país amado, mas não tradicionalmente majestosa e militarmente, mas no lado doméstico - terra nativa, um local de trabalho duro e trabalho titânico.
Desde as primeiras linhas, cada leitor começa a experimentar esses sentimentos e o humor que a poetisa experimentou - o amor. Akhmatova ama de todo o coração e lealmente a Rússia, não grita com isso para o mundo inteiro, mas ama à sua maneira, porque está perto dela. Ela avalia sobriamente sua terra natal, não a idealiza, porque não existem ideais universais que todos gostariam, há uma pessoa que encontra na combinação de prós e contras que está perto dele, é por isso que ele começa a amar, de maneira bonita, sacrificial e desinteressada.
Significado
O poema é filosófico, é imediatamente impossível dar uma resposta de que existe uma pátria. Somente no final do texto é visível a posição do autor e a idéia do poema - uma pessoa pode chamar sua terra de sua própria somente se pretender morar nela até o fim de seus dias, apesar das dificuldades e obstáculos. Imediatamente quero traçar um paralelo com minha mãe: ninguém a muda por outra, ela está conosco até o fim. Relacionamento, laços de sangue não podem ser alterados. Portanto, a pátria não muda, mesmo que não seja carinhosa ou bonita. A poetisa em sua experiência provou que um verdadeiro patriota pode manter a fé em seu país. Akhmatova diz que a Pátria é o verdadeiro valor da humanidade, eterna, fiel, duradoura.
Gostaria de observar que o tema da pátria de Akhmatova é das idéias principais de seu trabalho. Ela reagiu negativamente àqueles que deixaram o país em busca de uma vida melhor, embora o país tenha agido com muita crueldade com ela - seu marido estava na sepultura, seu filho cumpria pena na prisão. Esses tormentos influenciaram o trabalho do poeta, criando uma tragédia indescritível das letras.
Meios de expressão artística
O poema "Terra Nativa" não pode ser atribuído às obras líricas, repletas de meios expressivos visuais, porque a poetisa queria transmitir tudo de maneira simples e livre. Um dos poucos caminhos é o epíteto "sonho amargo", que transmite a dor de uma pessoa russa. Uma comparação muito expressiva é "não fazemos dela a nossa alma de compra e venda". A poetisa novamente se concentra no fato de que a Pátria é a mais sagrada e querida pelas pessoas, algo que nem sequer pode ser apreciado. As linhas metafóricas são: “Sim, para nós é sujeira nos ouvidos. Sim, para nós é uma crise nos dentes. " O autor mostra o que exatamente ele ama sua terra natal.
Vale a pena notar que a própria maneira de escrever este poema é um meio artístico. Com este trabalho lírico, Anna Annaevna queria mostrar de forma breve e simples como e para o que se pode amar a Pátria. Parece provar que eles amam a Pátria não externamente, não ao público, mas secretamente e intimamente, cada um à sua maneira. Para transmitir isso da maneira mais fácil e natural possível, a poetisa não carrega intencionalmente o texto com metáforas detalhadas, hipérboles e gradações, nas quais todo leitor deve pensar antes de compreender completamente.